媒体：没必要借“歌手”打对立牌

《歌手2024》的回归以直播形式亮相，迅速成为焦点。节目采用全开麦、无修音、直播一次性完成的挑战模式，这种大胆创新加之参演歌手们未经修饰的真实表现，尤其是外籍歌手的出色展示，与部分华语歌手形成鲜明对比，意外点燃了“华语乐坛保卫战”的热烈讨论。诸如“帮那英摇人”和“韩红请战”的话题风靡网络，节目因此获得了超高关注度。

音乐超越国界，但歌手的国籍差异在无修音直播竞演中显得尤为突出，特别是成绩排名靠前的两位均为外籍歌手，这自然引发了多样解读。网友们以轻松诙谐的态度参与互动，既有为“华语乐坛”加油打气的玩笑，也有对歌手实力差距的直接反应。这种集体娱乐化的参与，无疑为节目热度添砖加瓦。

值得注意的是，尽管公众的广泛讨论多为善意调侃，但仍需警觉部分言论将此类娱乐议题过分放大，将其错误地套入地缘政治框架，这是对音乐竞技本质的曲解，也减少了娱乐本身的乐趣。媒体：没必要借“歌手”打对立牌。

网络文化中，造梗与玩梗蔚然成风，而《歌手2024》凭借其固有的娱乐属性，自然成为网民创作素材。节目中那英的角色被赋予了诸多趣味梗，如“六旬老太守国门”，不仅娱乐了大众，也为节目本身增添了看点。

此外，节目揭示了在高度依赖修音技术的娱乐圈现状下，真正实力的重要性。对于歌手而言，这是提醒他们重视现场演唱能力，而非过度依赖后期制作的契机。那些在全开麦环境下仍能稳定发挥的歌手，树立了良好的榜样。

总的来说，《歌手2024》作为音乐交流的平台，其核心应聚焦于音乐本身及其带来的艺术享受与跨国界沟通的价值。尽管采用了竞赛形式，但真正的目的在于激励艺术家之间的学习与成长。正如节目组所强调，音乐是连接彼此的桥梁，而不仅仅是胜负的战场。简言之，这只是一场旨在享受音乐、拥抱多元文化的综艺秀，过分的解读并无必要。